Графика - Мировая культура и искусство


Графика

Графика выделяется в качестве самостоятельного вида искусства, независящего от живописи, только в период позднего средневековья (13-14 вв.). Известны два вида графики (от греческого grapho – «царапаю», «черчу») – уникальная и печатная. Уникальная графика представляет собой контурный линейный Графика - Мировая культура и искусство набросок, лишенный не только лишь цвета, но также светотени и штриховой моделировки. Печатная графика известна как оттиски (эстампы во французском звучании) рельефного рисунка, выполненного гравером на доске.

Выделяют различные виды эстампов Графика - Мировая культура и искусство, зависимо от материала, из которого сделана резная доска (штамп):

– гравюра (древесная либо медная доска);

– литография (каменная поверхность доски);

– ксилография (древесная доска);

– линогравюра (линолиум);

Резная доска (штамп) позволяет получить довольно огромное количество Графика - Мировая культура и искусство изображений на материале различного свойства – на камне, на бумаге, на шелке либо на другой ткани. Отсюда большие способности тиражирования эстампов. Все же, они все являются авторскими.

В исключительных случаях графические изображения могут быть выполнены Графика - Мировая культура и искусство в цвете, а именно гравюра может быть разноцветной. Таким макаром, и в графике иногда, как и в живописи, ставится задачка преодоления начальных ограничений во имя заслуги полнокровности и выразительности графического вида Графика - Мировая культура и искусство.


Литература

Литература рассматривается как искусство, организующее людскую речь (другими словами, озвученную идея). Еще Г. Гегель отмечал поразительную пластику слова, конкретно обращенного к сфере духа.

Проза сначала выражает реальный – духовный и соц Графика - Мировая культура и искусство – опыт жизни, организуя речь на уровне основных смыслов. Отсюда доступность, понятность житейских сочинений. На литературный язык могут быть переведены даже другие виды искусства – зодчество (собор Парижской Богоматери В. Гюго), танец (в выполнении Графика - Мировая культура и искусство Наташи Ростовой в романе Л.Н. Толстого «Война и мир»), выполнение и восприятие музыкального произведения («Крейцерова соната Л.Н. Толстого» и др.).

Поэзия организует речь не столько в содержательном плане, сколько в формальном Графика - Мировая культура и искусство отношении – на уровне звуков. Как следует, вопрос стоит о художественной, эстетической организованности созвучий. Принцип единства содержания и формы его выражения действителен и для поэтического творчества. Но тут особую значимость обретает словесное Графика - Мировая культура и искусство звучание. В поэзии принципиальна интонация, требующая ритмического и музыкального воплощения. Природа стиха также неотъемлема от выраженной условности, что позволяет возвыситься над повседневностью мира. Согласно Гегелю, поэзия являет себя как более духовное искусство, переходящее из Графика - Мировая культура и искусство сферы фактически искусства – в королевство незапятнанного духа.


Женщина пела в церковном хоре

О всех усталых в чужом краю,

О всех кораблях, ушедших в море,

О все, забывших удовлетворенность свою.


Так пел ее Графика - Мировая культура и искусство глас, парящий в купол,

И луч светился на белоснежном плече,

И любой из мрака смотрел и слушал,

Как белоснежное платьице пело в луче.


И всем казалось, что удовлетворенность будет.

Что в тихой заводи Графика - Мировая культура и искусство все корабли,

Что на чужбине усталые люди

^ Светлую жизнь для себя обрели.


И глас был сладок, и луч был тонок …

А. Блок


Отметим, что каждое свое общественное выступление поэт заканчивал декламацией конкретно этого стихотворения.

Взор Графика - Мировая культура и искусство на поэзию как на абсолютную действительность эстетического, растворяющую внутри себя реальный актуальный опыт, санкционировал возможность нарушения в поэтических виршах слитности, нераздельности формы и содержания. Отсюда парадокс самодовлеющего значения формы Графика - Мировая культура и искусство как одно из проявлений чисто языкового новшества.


^ Заклятие хохотом


О, рассмейтесь, смехачи!

О, засмейтесь, смехачи!

Что смеются смехами, что смеянствуют смеяльно,

О, засмейтесь усмеяльно!

О, рассмешищ надсмеяльных – хохот усмейных смехачей!

О, иссмейся рассмеяльно, хохот Графика - Мировая культура и искусство надсмейных смеячей!

Смейево, смейево,

Усмей, осмей, смешики, смешики,

Смеюнчики, смеюнчики,

О, рассмейтесь смехачи!

О, засмейтесь смехачи!


В. Хлебников


В системе традиционных эстетических ценностей такое искусство расценивается в качестве неверного, упаднического, дезориентирующего людскую Графика - Мировая культура и искусство душу в ее устремленности к великодушным эталонам и возвышенным состояниям духа.


Бобэоби пелись губки,

Вээоми пелись взгляды,

Пиээо пелись брови,

Лиэээй – пелся вид,


Гзи-гзи-гзэо пелась цепь.

Так на холсте каких Графика - Мировая культура и искусство-либо соответствий

Вне протяжения жило Лицо


В. Хлебников


Может быть, частично и такового рода новаторам посвящено стихотворное воззвание «короля» поэтов эры «серебряного века» Игоря Северянина (порфироносца сначала конкретно поэтических форм):


Куда вы отдаете силы?

Вы Графика - Мировая культура и искусство только вникните – куда!



И вам не больно? Не грустно?

Вы покоряетесь? Чему?

Собственной же робости зазорной

И малодушью собственному!


Вы в заблужденье! Пусть поправить

Ошибки сердечко повелит …


Специфику литературного творчества образует невозможность дать Графика - Мировая культура и искусство полное, исчерпающее представление об описываемых в произведении героях, невзирая на необыкновенный потенциал этого рода искусства. В литературном сочинении описывается не столько сам человек, сколько, сначала, его воздействие на самого создателя и на Графика - Мировая культура и искусство других литературных персонажей. И эта особенность свидетельствует о выраженности тут авторского начала, в особенности в поэтическом творчестве, где все строится в большей степени на интуиции, на магических прозрениях другого плана бытия.

Итак, литература обладает широкими Графика - Мировая культура и искусство способностями в художественном освоении реального мира. Вкупе с тем, она содержит внутри себя и значительные ограничения как особенный вид искусства. В силу возобладания в ней содержательной, смысловой нагрузки фактически эстетический момент, обычно Графика - Мировая культура и искусство, становится тут быстрее наружным, формальным, как следует, вторичным. Ограниченность поэзии имеет диаметрально обратный нрав – тут вторичным и формальным может стать само содержание.


Театральное искусство

Испанский поэт Гарсиа Лорка именовал театр школой слез Графика - Мировая культура и искусство и хохота, свободной трибуной, с которой обличается неверная мораль и на живых примерах объясняются нескончаемые законы людского сердца и чувства.

Определяющей специфику театрального искусства чертой является синтетичность, так как тут задействованы Графика - Мировая культура и искусство различные искусства: драматургия, поэзия, музыка, танец, живопись, а может быть даже и кино. Но все эти, включенные в синтетическое действо искусства играют только вспомогательную роль. Театральное дело являет собой исполнительское искусство, в каком Графика - Мировая культура и искусство основная роль по праву принадлежит актеру.

Актер в определенном смысле становится создателем в театральном искусстве – как художник-интерпретатор, занятый трактовкой пьесы. Он акцентирует смысловые цвета, углубляет содержательный нюанс, внося новизну импровизации. При всем Графика - Мировая культура и искусство этом единственным материалом и инвентарем является сам артист, его тело, пластика, мимика, глас, в конце концов, его умственные и чувственные характеристики. Более ценным лицедейским качеством считается способность перевоплощения в различных драматургических персонажей Графика - Мировая культура и искусство.

Есть различные системы игры. Методика К. Станиславского строится на растворении артиста в виде: «Не играть образ, а стать образом – это высшая форма актерского творчества», результатом которого должно стать рождение артисто-роли. А Графика - Мировая культура и искусство В. Мейерхольд и Е. Вахтангов считали нужным определенную степень отчужденности актера от исполняемой им роли – чтоб последний мог и умел выразить собственное отношение к собственному герою. Но при всем этом основание актерской Графика - Мировая культура и искусство техники всегда образует интуиция и личный актуальный опыт.

Аристотелевское учение о катарсической природе искусства появилось конкретно под массивным воздействием театрального деяния, «очищающе» воздействующего на душу. Принято именовать несколько обстоятельств Графика - Мировая культура и искусство особого воздействия театра на психику: наибольшая адекватность художественного вида особенности (в силу конкретного выражения чувств артистом), одновременность совершения театрального деяния и его восприятия (зритель чувствует себя соучастником происходящего), обозримость и прочувствованность самого процесса Графика - Мировая культура и искусство творчества и др.

Основными драматургическими жанрами являются:

– катастрофа, обнаруживающая глубинные противоречия меж человеком и миром либо героя с самим собой; вероятна смерть героя, которая не только лишь не уничтожает начальный конфликт, но еще в Графика - Мировая культура и искусство основном обостряет его и обнаруживает его масштабность;

к числу величавых трагиков принадлежат древние драматурги Эсхил (конец 6 – 1-ая пол. 5 вв. до н.э.), Софокл (5 в. до н.э.) и Эврипид Графика - Мировая культура и искусство ( 5 в. до н.э.), поздний В. Шекспир (2-ая пол. 16 – 1-ая пол. 17 вв.) и создатели эры классицизма, француз П. Корнель (17 в.) и испанец П. Кальдерон (17 в.);

– драма не обладает глубиной и масштабностью неразрешимого трагедийного конфликта Графика - Мировая культура и искусство; творцами более выдающихся драматических произведений стали романтики Ф. Шиллер (2-ая пол. 18 – начало 19 вв.) и В.Гюго (19 в.);

– комедия, высмеивающая людские пороки и заблуждения; «отцом» комедии признан древнегреческий комедиограф Аристофан (2-ая пол Графика - Мировая культура и искусство. 5 – 1-ая пол. 4 вв. до н.э.), его последователями стали римляне Тит Макций Плавт (сер. 3 – 1-ая пол. 2 вв. до н.э.) и Публий Теренций (2 в. до н.э.), потом также испанец Лопе Графика - Мировая культура и искусство де Вега (2-ая пол. 16 – 1-ая пол. 17 вв.), ранешний В. Шекспир (2-ая пол. 16 – 1-ая пол. 17 вв.), французы Ж. Мольер (17 в.) и П. Бомарше (18 в. ), испанец К. Гольдони (18 в.), и представители 20 в. – британец Бернард Шоу Графика - Мировая культура и искусство и германец Бертольд Брехт;

– трагикомедия, задействующая сразу оба начала – смешное и трагическое, то забавно, то с грустью акцентирующая относительность актуальных ценностей;

известнейшим трагикомиком стал итальянец Л. Пиранделло ( 2-ая пол. 19 – 1-ая пол. 20 вв Графика - Мировая культура и искусство.).

– мелодрама, имеющая французское происхождение (18 в.);

ее центром становится острая интрига и завышенная чувственность, резкая противопоставленность добра и зла обнажает морально-поучительную тенденцию пьесы;

– водевиль – появившийся во Франции вид комедии с песнями и танцами;

– фарс Графика - Мировая культура и искусство – типичная комедия-водевиль легкого содержания, использующая наружные смешные приемы (19 в.).

Формой развития театрального искусства стал музыкальный театр, вобравший в себя музыкально-сценические жанры – балет, основанный на традиционном и соответствующем танце, и Графика - Мировая культура и искусство оперетту и мюзикл – вокально-хореографические номера, связанные с жанровой бытовой и эстрадной музыкой.


Музыка

Может быть, из-за сильного чувственного воздействия на людскую психику, музыка числилась в древности высшим искусством Графика - Мировая культура и искусство, а эллины даже приписали покровительство над всеми искусствами музам, особым духоносным созданиям. Необыкновенные магические возможности музыки люди поняли уже на заре цивилизации. Сначала этот вид искусства наделялся исцеляющими свойствами, также способностью конкретно Графика - Мировая культура и искусство оказывать влияние на галлактический порядок. Числилось, что «правильная» звуковая мелодическая и ритмическая организация приобщает все живы существа к вселенской гармонии. За «неправильный» мотив, разрушительно воздействующий на весь галлактический строй, в старых обществах Графика - Мировая культура и искусство было предвидено наказание – прямо до смертной экзекуции. Современные исследования предоставляют нам достаточное количество свидетельств относительно положительного музыкального воздействия на рост и развитие не только лишь растений и животных, да и деток.

Серьезное Графика - Мировая культура и искусство научное познание дефинирует музыку в качестве искусства, воплощающего в звуковых художественных видах определенную идейно-звуковую содержательность. Должанский А.Н. Причастные миру музыки люди оценивают таковую как жизнь души (язык души) (Ф. Шаляпин). Композитор 20 в Графика - Мировая культура и искусство. Игорь Стравинский гласил о прямом воздействии мелодии на человеческое сердечко, в каком музыкальный ритм вызывает эффект резонанса. Величавые мыслители решали делему сверхъестественных параметров музыки. Ей посвящались философские рассуждения либо даже целые трактаты Графика - Мировая культура и искусство, создатели которых (Платон, А. Шопенгауэр, О. Шпенглер, М. Вебер) находили в музыке способность заветного метафизического управления душой. «Музыка уничтожает мучения и скорбь в мире и даже в несчастье дарит счастье Графика - Мировая культура и искусство», – говорит мусульманская мудрость, – приближается к Аллаху.

Но потаенна не раскрыта до настоящего времени. Обозначена только парадоксальность музыкальной темы: сами звуки не несут внутри себя смысла, равно и человек не содержит внутри себя Графика - Мировая культура и искусство музыки; музыки нет ни в исполняющем ее инструменте, ни в ушах зрителя. Так где и как появляется музыка? Откуда она приходит в наш мир?

Вопрос о природе музыкального искусства провоцирует другое решение. Сторонники Графика - Мировая культура и искусство изобразительной природы музыки обнаруживают в ней образную содержательность. Рождение музыки разъясняется желанием подражать природным звукам: пению птиц, шуму листвы, дождика, морских волн. Потому важным свойством такой полагается способность живописать (отрисовывать) звуками. Мы вправду Графика - Мировая культура и искусство слышим в мелодии голоса птиц, шелест листвы, капли дождика, шум прибоя, также резвое перемещение волка, вкрадчивые движения кошки либо переваливающуюся походку утки (симфоническая притча «Петя и волк» С.С. Прокофьева). Понятно описание скрипичного Графика - Мировая культура и искусство концерта Г. Гейне: «… С каждым новым взмахом его смычка передо мной вырастали видимые фигуры и картины … Паганини говорил мне огромное количество ярчайших происшествий».

Представители концепции чувственной (выразительной) природы музыки отмечают Графика - Мировая культура и искусство очень малозначительные изобразительные возможности музыкального искусства: в нем нереально создание приятного реального вида, отсутствует всякая конкретика. Музыка выводится из клика, из бурной экспансивной реакции человека на происшествия и явления мира. Ее возникновение обусловливается только Графика - Мировая культура и искусство чувственным переживанием по поводу полностью определенных событий. При всем этом основным остается тут совсем не наружный человеку случай, но конкретно состояние души, чувственный мир композитора, также исполнителя и слушателя. Таковой Графика - Мировая культура и искусство взор акцентирует значение умения слушать и слышать музыку. Композитор, подобно драматургу, выстраивает музыкальное сочинение: тут находится сюжет и интрига, развитие которых сопровождается чередованием моментов напряжения и расслабления чувств; конфликт добивается собственной кульминационной Графика - Мировая культура и искусство точки и в конечном счете находит свое решение. В процессе выполнения сочинения меняется его темп, ритм, вся совокупная динамика, в конце концов, гармония (тональность); поверх главной темы может идти контрмелодия (дискант). Соответственно слушатель должен Графика - Мировая культура и искусство осознать авторскую идею, чтоб принять ее, проникнуться ею, или, напротив, отторгнуть.

Музыка существует в 2-ух формах – в качестве инструментальной и певческой. Спецы отмечают параллельное и взаимодополняющее развитие в историко-культурном процессе Графика - Мировая культура и искусство речи и ритмико-мелодического звучания, почти во всем за счет значения интонации как нужного чувственного фона всякой идеологической содержательности. Становление инструментальной музыки в качестве самостоятельного жанра относится только к 18 в Графика - Мировая культура и искусство. Сразу отметим, что эра «классической» музыки (другими словами взятой за эталон как в силу ее сурового и глубочайшего содержания, так и из-за разработанности совершенства формы) в узеньком смысле этого слова («собственно Графика - Мировая культура и искусство классическая» музыка) относится к периоду 2-ой пол. 18 – конца 30-ых гг. 19 вв. (эра Й. Гайдна и В. Моцарта). В широком смысле под «классической музыкой» понимается музыкальное искусство в европейском стиле – от эры средневековья до наших Графика - Мировая культура и искусство дней – исполняемая на традиционных музыкальных инструментах, задействованных в составе симфонического оркестра.

Инструментальная музыка делится, в свою очередь, на программную (изобразительную) и непрограммную («чистую»). Программными именуются музыкальные сочинения, посвященные определенному сюжету. Уже в 17-18 вв Графика - Мировая культура и искусство были известны жанры музыкального портрета и жанровой музыкальной зарисовки. Это клавесинные пьесы Величавого Ф. Куперена – «Финетта», «Любимая», «Жнецы», «Вязальщицы». Позже (19 в.) – романтические «Лесные сцены» Р. Шумана, фортепьянные портреты Н Графика - Мировая культура и искусство. Паганини, Ф. Шопена и др. Фактически основоположником программной музыки стал венгерский композитор и виртуоз-пианист Ф.Лист. Каждому его музыкальному сочинению предшествовало непременное литературное вступление. Француз Г. Берлиоз ввел новые гармонические решения Графика - Мировая культура и искусство и театрализованные начала, выразительно проявившиеся в его известной фантасмагории – в романтичной любовной «Фантастической симфонии». В 19 в. в российской музыкальной традиции появился новый жанр – симфоническая картина (Н.А. Римский-Корсаков, А.К. Лядов). М.П. Мусоргский Графика - Мировая культура и искусство сделал целый музыкальный цикл – «Картинки с выставки» по картинам художника и конструктора В.А. Гартмана. В конце концов, зрительные музыкальные образы М. Равеля и К. Дебюсси (2 пол. 19 – начало 20 вв.) позволили квалифицировать Графика - Мировая культура и искусство их творческую манеру как импрессионистскую. Такая характеризуется бесстрастностью, чувственной нейтральностью, передает состояния спокойствия за счет преодоления прямого мажорно-минорного противопоставления. Отсюда эффект образности. Образы окружающего мира, будучи очищенными от чувственного напряжения Графика - Мировая культура и искусство, выходят на 1-ый план. В таком виде музыка позволяет ясно вырисовывать образы природы и актуальных ситуаций (к примеру, цикл «Образы», «Прелюдии» и др. К. Дебюсси: «Следы на снегу», «Лунный свет», «Отражения на воде Графика - Мировая культура и искусство», «Танцующий снег», «Ароматы веют в вечернем воздухе», «Девушка с волосами цвета льна»).

Программная (изобразительная) музыка стремится к наибольшей выразительности художественного вида – прямо до его «наглядности», выявляемой средством звуковой гармонии. Тем раскрывается содержательная наполненность Графика - Мировая культура и искусство такой – склонность усилить определенность музыки, ее конкретность, сделать музыкальное искусство понятным широким слоям слушателей. Этим разъясняется смысловая закрепленность музыкального вида, что позволяет интерпретировать сюжет и содержание произведения с достаточной Графика - Мировая культура и искусство степенью определенности.

Вправду, владеющие заглавием музыкальные сочинения отличаются большей популярностью. К примеру, итальянский композитор Антонио Вивальди (конец 17 – 18 вв.), сочинявший мелодии резвее, ежели переписывались нотки таких, оставил нам большущее творческое наследство: 450 концертов, 70 сонат Графика - Мировая культура и искусство, 50 опер и другие произведения. Но слава его «Времен года» практически превзошла известность всех других опусов. Также заглавие бетховенской сонаты №14 «Лунная» определило особую ее знаменитость. Отметим, что «Лунной» она была названа уже после Графика - Мировая культура и искусство погибели композитора одним из музыкальных критиков, которому сонатная музыка напомнила о катании на лодке по озерной глади Швейцарии при лунном свете.

Программность (изобразительность) музыки значит выход музыкального вида за границы его специфичности. Другими словами, в Графика - Мировая культура и искусство нем возникают внемузыкальные элементы, а конкретно словесные (литературные) и (либо) изобразительные. Благодаря программности раскрывается возможность конкретизации вида средством жанра. Композитору становится легкодоступным в музыкальном сочинении то, что закрыто для сугубой Графика - Мировая культура и искусство музыкальности.

Отмеченные способности изобразительной музыки открыли в музыкальном искусстве новые горизонты творчества. Популярнейший германский композтор Р. Вагнер воплотил идею синтеза музыки, драматургии, поэзии и зрительных искусств. По его проекту был построен особенный Графика - Мировая культура и искусство музыкальный театр, в каком исполнялись музыкальные драмы композитора. Драматургическую базу составляло национальное (германское) предание. Этим, согласно авторскому плану, актуализировались его сочинения, которые должны были вызвать религиозный экстаз либо духовный экстаз. Из сделанных Р Графика - Мировая культура и искусство. Вагнером 13 драм самую большую известность получили 7, в числе их «Тристан и Изольда». «Кольцо Нибелунгов», «Золото Рейна», «Зигфрид», «Гибель богов» и др.

Непрограммная («чистая») музыка всецело строится на акцентированных выразительных свойствах, по Графика - Мировая культура и искусство другому говоря, тут оголены чувства, переживания, заветные актуальные смыслы, одним словом, чувственный мир человека. Композитор 20 в. Дмитрий Шостакович, приверженец выразительной музыкальной эстетики, считал, что музыка полностью способна показать «мрачный драматизм и Графика - Мировая культура и искусство упоение счастьем, скорбь и экстаз …, гнев и … ярость, меланхолию и бурное веселье, – и не только лишь все эти чувства, да и их тончайшие оттенки». Л. Толстой именовал музыку «стенограммой чувств». Таким макаром Графика - Мировая культура и искусство, в данном случае акцент делается на беспредметном языке музыки: отсутствуют образы реальных, вещественных предметов мира и, как следствие, с особой силой обнажаются тончайшие движения души. Эмоциям открываются глубины, неописуемые словами, и конкретно Графика - Мировая культура и искусство это и образует ее главное очарование, силу и тайну – таково «чистое» восприятие музыкального сочинения, позволяющее квалифицировать музыкальное искусство в качестве самого романтичного.

Как следует, в программной музыке основная роль принадлежит музыкальному изображению Графика - Мировая культура и искусство: отображающий действительность мира наружный образ преобразуется во внутренний, предопределяя последний и очевидно доминируя над ним. В «чистой» музыке, напротив, основное значение имеет выражение самой музыкальной природы этого рода искусства: внутренний образ (силы самой души Графика - Мировая культура и искусство) находит свое наружное проявление, тем внутреннее (духовное либо духовное) возобладает над наружным. «Чистый» музыкальный образ всецело обоснован чисто музыкальными средствами – музыкальной логикой и композицией, элементами и техниками самой музыки. И этим разъясняется особая Графика - Мировая культура и искусство наполненность музыкального вида в его более чистом и ясном выражении.

В свою очередь, значение музыкального вида заключается в его возможности выявить полноту жизни – людские чувства, мечты, эталоны. Содержание музыкального вида составляет эмоциональное Графика - Мировая культура и искусство подобие, по которому осознается явленность реального мира.

Таким макаром, музыкальные образы конкретизируются на базе эмоции, ядро и начаток которой образует настроение. Последнее и позволяет снять ограниченность музыкального вида. А именно, неопределенность, неконкретность Графика - Мировая культура и искусство музыкального вида провоцирует его личное, волюнтаристское восприятие. Вкупе с тем, неизбежный, казалось бы, волюнтаризм ограничивается идеологическим смыслом произведения и его образной структурой (сюжетной канвой), средствами выражения которых становятся:

– процесс Графика - Мировая культура и искусство имманентного развития, выявляющий нарастание определенного духовного состояния и утверждение его в качестве главного;

– возврат к начальному мотиву (чувственному состоянию), после контрастных музыкальных переживаний;

– варианты на главную музыкальную тему;

– сопоставление различных свойств и процесс перевоплощения Графика - Мировая культура и искусство одних в другие;

– отрицание определенного рода параметров явления;

– обнаружение многогранных взаимосвязей отображаемых явлений;

– выявление внутреннего потенциала действия.

Обозначенные музыкальные свойства обусловливают возможность узнавания жизни в музыкальном виде, хотя в действительности бытия событийный Графика - Мировая культура и искусство ряд может быть выстроен в ином временном и иерархическом порядке.

Выразительные характеристики музыки впрямую связаны с ее языком, важными элементами (компонентами) которого служат последующие:

– звук, владеющий физическими чертами (высота либо тон Графика - Мировая культура и искусство, громкость, продолжительность, тембр, обусловливающий окрас, нрав звука за счет слышимых в нем гармонических созвуков);

особенность музыкального звука заключается в его возможности длить свою высоту – в отличие от скольжения речевых звуков;

В Графика - Мировая культура и искусство качестве метода организации музыкального языка выступают:

– ритм, образованный чередованием и соотношением звуковых длительностей и акцентов;

мера ритма, его внутренний порядок (организация музыки в такты) именуется метром, определяющим количество и силу счетных толикой в Графика - Мировая культура и искусство такте (размер такта); отметим, что в традиционной музыке ритм не может существовать сам по для себя – без мелодии и гармонии;

– интонация, служащая воплощением художественного вида в музыкальных звуках средством донесения до Графика - Мировая культура и искусство слушателя подабающего чувственного состояния; другими словами, это средство музыкального выражения духовного переживания;

в качестве начала образности, интонация является основой музыкального мышления и общения и поэтому обладает самостоятельным значением; соответственно саму музыку понимают в Графика - Мировая культура и искусство качестве искусства интонируемого смысла (композитор Б. Асафьев);

– мелодия в известном смысле слова рождается интонацией; мелодия – база европейской музыки, ее душа, служащая воплощением разных музыкальных образов и состояний – «самая сущность музыки» (Р Графика - Мировая культура и искусство. Вагнер), ее «очарование» (И. Гайдн) и «тайна» (В. Моцарт);

мелодический набросок не ограничивается последовательностью звукоряда, но подразумевает смысловое единство звучания вследствие соотносимости высоты, продолжительности и силы звуков; соответственно мелодическую базу образуют ритм Графика - Мировая культура и искусство и гармония;

одним словом, «понимание» музыки обосновано узнаванием ее мелодического узора;

– гармония (греческое «соразмерность», «согласованность» частей в одном целом) – закономерное сочетание тонов в их одновременном звучании; при всем этом учитывается как нрав Графика - Мировая культура и искусство самой гармонии – положительный (консонансный) либо отрицательный (диссонансный), так и нрав движения такой – неспешный, вызывающий чувство стойкости, всепостоянства либо резвый, возбуждающий чувство беспокойства и смятения;

конкретно гармонией создается особенность музыкального звучания, определяемая гармонической Графика - Мировая культура и искусство мелодичностью;

– лад – более общая схема построения мелодии и гармонии, другими словами, способ звуковысотной орагнизации музыки, определяющий общую интонационную расцветку музыкального произведения средством выстраивания всех вероятных высотных методов соотношения музыкальных слов (звуков);

по другому говоря, лад Графика - Мировая культура и искусство задает систему главных интервалов (под интервалом понимается высотная разница меж 2-мя звуками);

– фактура находится как совокупа всех голосов и частей многоголосия, всех музыкальных движений и интонационных линий;

одним словом, она являет собой Графика - Мировая культура и искусство звуковую ткань музыкального сочинения как эстетической целостности.

Подводя итоги произнесенному, обратим внимание на понятие музыкальный спектр, под которым полагается общий яркий нрав звуковых сочетаний, яркая выразительность и звуковая изобразительность музыки Графика - Мировая культура и искусство. Спектр может иметь различные формы собственного проявления: ладовую, гармоническую и оркестровую.

Инструментальная музыка может подразумевает камерное или оркестровое выполнение. Последнее легче для восприятия: так как сочинение исполняется различными инструментами, владеющими специфичным звучанием Графика - Мировая культура и искусство, постольку конрапунктная партия (составляющая диалог с главным голосом, другими словами с отдельной мелодией) легче вычленяется слухом – ведь камерное выполнение, в отличие от оркестрового, подразумевает только один инструмент либо же несколько однотипных. Наделение каждого Графика - Мировая культура и искусство голоса (мелодии) инвентарем либо группой таких именуется искусством инструментовки.

Базу симфонического оркестра образуют струнные (скрипка, альт, виолончель, контрабас, арфа), включены также клавишные (клавикорды, рояль, фортепиано), духовые – древесные (флейта, гобой, кларнет Графика - Мировая культура и искусство, фагот) и медные (валторна, труба, тромбон, туба), ударные (барабаны, тарелки, литавры, тимпаны и сотки других инструментов).

Оркестр являет собой подобие 1-го универсального инструмента с большущими способностями вариативного выполнения одних и тех же Графика - Мировая культура и искусство звуков за счет разных композиций инструментов, составляющих оркестровое единство.

Музыкальный стиль обоснован ментальной основой, особенным типом жизнеощущения, выраженном в специфичном нтонационном звучании – в ладовой специфике. При всем этом каждый люд и любая Графика - Мировая культура и искусство культурно-историческая эра обладает своим набором интонаций и своими ценностями и предпочтениями в данной сфере искусства. К примеру, европейская музыка строится на семиступной ладовой системе, а китайская – на пятиступной. Европейской классике характерна Графика - Мировая культура и искусство духовная сосредоточенность, музыкальному импрессионизму – бесстрастная созерцательность за счет преодоления мажорно-минорной оппозиции, барокко – доверчивая непосредственность и перегруженность украшениями (в особенности трелями), авангард в музыке нередко характеризуется хаотической нагроможденностью звуков за счет свободного построения мелодических Графика - Мировая культура и искусство линий и гармоний, музыкальным бредом, что ставит делему эстетической ответственности творца. Таким макаром, соответствующей чертой музыкального стиля является его интонационная неповторимость.

В конце концов, следует направить внимание на важный нюанс музыкального искусства Графика - Мировая культура и искусство – на его исполнительский нрав. С одной стороны, вне выполнения музыка вообщем не существует; с другой – музыкальное исполнительство издавна уже (с конца 18 в.) стало особенной областью снутри музыкального искусства. Музыкант-исполнитель всегда Графика - Мировая культура и искусство является интерпретатором, толкователем, другими словами доносит личное, личное чтение сочинения, обычно неотъемлемое от импровизации (латинское «внезапный». «неожиданный»), выявляющей новые грани произведения. Многие величавые композиторы были сразу импровизаторами, сочинявшими музыку во время музицирования (И. Бах Графика - Мировая культура и искусство, Г. Гендель, В. Моцарт, Л. Бетховен, Ф. Лист, Н. Паганини, М. Балакирев). Выдающимися интерпретаторами-исполнителями 20 в. признаны пианисты Г. Нейгауз, С. Рихтер, скрипач Д. Ойстрах, певцы Ф. Шаляпин, С. Лемешев Графика - Мировая культура и искусство, И. Козловский, М. Биешу и др.

Итак, в музыке находит свое конкретное выражение жизнь души и сердца, глубоко личный чувственный мир. Художественный образ создается тут средством звуковой гармонии, обусловленной мелодико-интонационным строем Графика - Мировая культура и искусство произведения.

Отсюда возможность высочайшей степени абстрагирования от определенного актуального материала, включаемого в образ только в «снятом» виде. Отвергается все отдельные, личные моменты. Душа сосредоточивается на главном, на существенном и сущностном.

Отмеченная специфичность наделяет Графика - Мировая культура и искусство музыку качествами самого поэтического и романтичного искусства, – ведь «чистая музыка» вполне лишена какой бы то ни было предметности и конкретности. Обращенность слушателя только на движения собственной души обусловливает высший тип восприятия в Графика - Мировая культура и искусство музыкальном искусстве, более духовный, – созерцательный. И поэтому вопрос классика: «… если и музыка нас оставит, что будет тогда с нашим миром?», – сохраняет свою актуальность и в наши деньки.



grafik-zagruzki-turistskogo-predpriyatiya-gruppami-turistov-postanovlenie-gosstandarta-rf-ot-21061994-n-177.html
grafik-zashiti-vipusknoj-kvalifikacionnoj-raboti-studentami-po-specialnosti-360501-veterinariya-zaochno.html
grafika-doklad.html